Lua Ribeira
Fotógrafa gallega, tercera fotógrafa española en incorporarse a Magnum Photos, célebre por explorar mediante un enfoque colaborativo e inmersivo las dinámicas de opresión y los mecanismos de exclusión de la cultura dominante.
Nacida en As Pontes, Galicia, su conciencia de la represión cultural y política que la región sufrió bajo la dictadura franquista (1939-1975) subyace de manera constante en su trabajo. Se graduó en Diseño Gráfico en la escuela BAU de Barcelona en 2011, antes de trasladarse al Reino Unido, donde obtuvo un grado con matrícula de honor en Fotografía Documental por la Universidad de Gales del Sur (Newport) en 2016. Desde su graduación ha combinado su actividad como fotógrafa con la docencia, impartiendo clases como profesora invitada en universidades como la de Westminster, la del Oeste de Inglaterra y la Universidad Complutense de Madrid. Reside actualmente en Bristol, Reino Unido, aunque España, y en particular su Galicia natal, siguen siendo el escenario recurrente de buena parte de su trabajo. En 2015, todavía estudiante, recibió la beca Firecracker para mujeres en fotografía, y su obra fue seleccionada por la fotógrafa de Magnum Susan Meiselas para el número "Women Looking at Women" de la revista Raw View, que la propia Meiselas editó como invitada. Su serie más conocida hasta la fecha, "Noises", iniciada en 2015, se centra en la cultura del dancehall británico-jamaicano, atraída tanto por los sonidos y la música como por el interés de estos espacios como forma de resistencia frente a la historia colonial británica; el proyecto se publicó como libro, "Noises in the Blood" (Fishbar, Londres, 2017). En Galicia, documentó la vida en dos centros dirigidos por monjas católicas para mujeres con discapacidad intelectual ("Aristócratas", 2016), y en Bristol llevó a cabo un proyecto sobre la crisis de personas sin hogar de la ciudad ("Subida al Cielo", 2017-2018). Más lejos, en Tijuana, México, examinó la migración en la frontera entre Estados Unidos y México ("La Jungla", 2019), y en Melilla, enclave español en Marruecos, documentó a un grupo de jóvenes migrantes en su intento de cruzar la frontera hispano-marroquí hacia Europa ("Los afortunados"). Se incorporó a Magnum Photos como candidata en 2018, se convirtió en miembro asociada en 2020 y en miembro de pleno derecho en 2023, siendo la tercera fotógrafa española en formar parte de la histórica agencia. En 2023 publicó su primera monografía con la editorial Dalpine, "Subida al cielo", que reúne cinco series realizadas entre 2016 y 2020, acompañada de una exposición individual en el centro cultural Tabakalera de San Sebastián. Ha recibido, entre otros reconocimientos, el Premio Jerwood/Photoworks y ha sido nominada al Foam Paul Huf Award y al Prix Pictet (2019). Su obra forma parte de la colección del Amgueddfa Cymru — Museo de Gales.
Su práctica se caracteriza por su naturaleza colaborativa, una investigación exhaustiva y un enfoque inmersivo hacia sus sujetos, a menudo utilizando ejercicios teatrales para buscar experiencias transformadoras junto a las personas con las que trabaja. Está interesada en usar el medio fotográfico como vehículo para crear encuentros que establezcan relaciones y cuestionen las separaciones estructurales entre personas y comunidades. Su enfoque visual y estético invita a la reflexión y huye deliberadamente de la corrección política, centrando su cámara en temáticas sociales —las dinámicas entre jóvenes, la migración— para crear imágenes vulnerables e imperfectas, alejadas del retrato convencional y a menudo idealizado de sus temas.
"Noises" (desde 2015), sobre feminidad y la cultura del dancehall británico-jamaicano, es su serie más conocida, publicada como "Noises in the Blood" (2017). "Subida al cielo" (Dalpine, 2023), su primera monografía, reúne cinco series realizadas entre 2016 y 2020, entre ellas "Aristócratas" (Galicia) y "Los afortunados" (Melilla). También son relevantes "La Jungla" (2019), sobre migración en la frontera entre Estados Unidos y México.
Como tercera fotógrafa española en incorporarse a Magnum Photos, su obra ha llamado la atención de la agencia fotográfica más prestigiosa del mundo por su capacidad para aportar nuevas miradas que contribuyen a la constante evolución del lenguaje fotográfico documental. Su trabajo se incluyó en la exposición colectiva "Close Enough: New Perspectives from 12 Women Photographers of Magnum" en el International Center of Photography de Nueva York, comisariada por Charlotte Cotton, consolidando su posición como una de las voces más innovadoras de la fotografía documental contemporánea centrada en dinámicas de opresión, exclusión y resistencia.
Proyectos destacados
desde 2015
Noises
Iniciado en 2015, "Noises" es la serie más conocida de Ribeira hasta la fecha, centrada en la cultura del dancehall británico-jamaicano y en la feminidad dentro de este espacio cultural. Atraída tanto por los sonidos y la música del dancehall como por su interés en estos espacios como forma de resistencia frente a la historia colonial británica, Ribeira aplicó su característico enfoque colaborativo e inmersivo, investigando extensamente sus temas y estableciendo relaciones de confianza con las mujeres y comunidades retratadas antes de fotografiarlas. El proyecto explora las dinámicas de género, poder y expresión cultural dentro de la escena del dancehall, cuestionando las separaciones estructurales entre la cultura dominante británica y las comunidades afrocaribeñas que han hecho de estos espacios un lugar de afirmación identitaria y resistencia. El trabajo se publicó como libro bajo el título "Noises in the Blood" (Fishbar, Londres, 2017), y contribuyó de manera decisiva a establecer la reputación internacional de Ribeira como una de las voces jóvenes más interesantes de la fotografía documental británica y española.
2016–2020 (monografía publicada en 2023)
Subida al cielo (monografía y serie sobre Bristol)
"Subida al cielo", publicado en 2023 por la editorial Dalpine como primera monografía de Ribeira, reúne cinco series fotográficas realizadas entre 2016 y 2020, en las que la fotógrafa aborda temáticas con una relación histórica con la fotografía documental y la representación, a menudo en el contexto de grupos institucionalmente construidos o retenidos. El propio proyecto que da título al libro, "Subida al Cielo" (2017-2018), examina la crisis de personas sin hogar en la ciudad de Bristol, donde reside la fotógrafa, aplicando su característico enfoque inmersivo y colaborativo a una realidad social habitualmente representada desde fuera. El volumen incluye también "Aristócratas" (2016), realizada en colaboración con una institución religiosa gallega que atiende a una comunidad de mujeres con discapacidad cognitiva, y "Los afortunados", desarrollada en Melilla junto a un grupo de jóvenes migrantes en su travesía desde Marruecos hacia Europa. La publicación coincidió con una exposición individual en el centro cultural Tabakalera de San Sebastián, consolidando el reconocimiento de Ribeira dentro del panorama fotográfico español e internacional.
